Io ho una domanda.

Ma iStock, non è stata acquisita da Getty Image?

A questo punto consegue un’ulteriore domanda.

E Getty Images non è forse un’agenzia fotografica professionale?

Con questo non intendo dire che perché ho un misero portfolio su iStock mi sento un professionista del settore (anche perché non lo sono). Intendo dire che, come diceva Paolo, il mercato è cambiato e anche le agenzie fotografiche si sono adeguate all’evoluzione della specie.

ciao Paolo, che dire? i due discorsi si intrecciano e si moltiplicano fra loro come le tessere di un domino virtuale che non finisce mai la sua corsa. Non si può certo criticare alcuni punti della discussione di Riccardo perchè effettivamente il mercato (e non solo quello italiano) sta perdendo le sue qualità artistiche ed estetiche; ma la sua rabbia contro tutti e tutto non è giustificabile. Io fotografo non mi lamento che gli altri mi rubino il lavoro. Dato che la mia qualità è maggiore, maggiore sarà il numero delle immagini che venderò sul microstock, perchè qui siamo tutti microstocker, non si parla di matrimoni, nè di prediciottesimi. Siamo tutti dediti a vendere immagini per il libero mercato. Il fatto che siano le agenzie a comandare questo dipende da noi. Siamo noi che destiniamo le nostre immagini al RF per poter spremere il più possibile da un singolo scatto: è una delle ragioni che ci spingono anche a mettere le stesse immagini in più siti e non essere fotografi esclusivi. Molti sono quindi i punti a nostro sfavore e pochi a favore. Ognuno di noi si impegna per l’esperienza, la volontà, il tempo che mette a disposizione di questo fantastico mercato che io, personalmente, amo. Sentirne parlare male mi dispiace. Io mi presento come una fotografa perché tale sono e voglio salire sull’Olimpo dei grandi microstocker. Guardo, infatti, certi miei colleghi con ammirazione per l’impegno che mettono nel loro lavoro e per la bravura di saper cogliere le nuove tendenze del mercato. Non lamentiamoci sempre che le cose vanno male, cerchiamo di migliorare noi e il nostro lavoro, cerchiamo di mettere impegno in quello che facciamo, non basta l’attrezzatura, non basta la bella ragazza che posa col sorriso fantastico. Lo dico perché so che vuol dire non guadagnare, so che vuol dire non lavorare e so cosa vuol dire faticare per avere l’attrezzatura base. Mi dispiace per tutti quelli che non la pensano così, ma io credo in me. Credo in quello che faccio e sono convinta che un giorno il mio lavoro mi aiuterà a vivere serenamente. Amo il mio lavoro, lo so che sarà dura, ma l’unica cosa che io possa fare è impegnarmi. Buon lavoro a tutti! Agata.

Inutili le guerre fra i poveri. Il mercato è cambiato. Non siamo noi a comandarlo. Ognuno di noi deve cambiare metodo più e più volte per sopravvivere, sia che siamo professionisti o aspiranti tali. Bisogna cavalcare l’onda, sempre e comunque, se no l’onda ci trascina via.

Ciao Michele.

Anche a me, come a Paolo, farebbe piacere ascoltare la tua storia. Il tuo punto di vista mi incuriosisce. Spero di leggerla presto. Magari potrei prendere spunto.

x Fabio Nodari

non penso sia l’ignoranza la molla che spinge uno come Riccardo a questi sfoghi, penso sia indice di una crisi e non è neanche giusto prendersela con lui per questo. In alcuni periodi della vita non è sempre possibile stare dietro al cavallo più veloce, si ha bisogno di rilassarsi un po’ per dedicarsi alle cose che stanno intorno al lavoro. Voglio dire (se ti va bene) 1/3 della vita lo lavori, 1/3 lo dormi non è che ti rimanga tanto alla fine.
Delicatezza e comprensione da un lato ed educazione (leggi no offese) dall’altro, è il mio consiglio.

PS: x Paolo
I miei sono agricoltori e finché durano a me le zucchine non mancheranno, nel frattempo faccio training con basilico, prezzemolo e timo nel mio appartamento. Vedi che anche io ci penso al futuro?

Ooops.. Uno naviga in cerca di info e guarda in che si imbatte.
Normalmente non sento il bisogno di commentare, ma qui la questione è davvero intrigante.
Premesse:
– Sono ormai 38 anni che fotografo ed ho svolto l’attività di fotografo professionista per circa un decennio, nei mitici ’90. Ah, non sono ancora mitici? Eh va beh, lo diventeranno, prima o poi! :-)
– Prima e dopo ho operato in ambito commerciale, negli ultimi 8 anni con un focus particolare al web marketing e social media.
– Sto tornando ad essere un fotografo professionista (il che ha del paradossale, ma questo è un altro discorso).
La prima cosa cosa che mi salta all’occhio (non a quello del fotografo) è che l’intervento di Riccardo è un esempio da manuale: come vanificare dei contenuti corretti utilizzando la forma sbagliata. Se mai leggerai questa nota Riccardo, ti prego di non volermene: è una valutazione professionale, non certo un giudizio personale.
Mi riferisco al fatto che parte di ciò che sostiene Riccardo è certo frutto di una visione soggettiva, rispettabile ma opinabile, ma nel suo ragionamento c’è anche una parte oggettiva.
Prima dell’avvento del digitale il livello di competenza richiesta al fotografo professionista era nettamente più elevato, perlomeno in termini di competenza tecnica.
Utilizzare con perizia un banco ottico è cosa altra da qualsiasi reflex e lo still life era sinonimo di banco ottico.
Non era possibile visionare immediatamente il risultato del proprio lavoro, pertanto gli errori e gli imprevisti venivano a manifestarsi dopo: se sbagliavi o qualcosa non funzionava a dovere raramente era possibile rimediare.
Ogni scatto aveva un costo definito, non certo irrisorio, in special modo nello still life dove appunto lo standard era il banco e quindi le lastre.
Più eri bravo e meno pola ti servivano per mettere a punto il set, e le pola non te le regalavano. La pellicola non aveva l’elasticità del RAW e photoshop era poco più che un prototipo e pura fantasia per la quasi totalità di noi.
L’investimento necessario per fare still life di buon livello era notevole, sia in termini di attrezzatura che di formazione.
La concorrenza c’era, eccome se c’era, specie nei lavori di livello basso e medio basso (es. volantini per supermercati e cataloghi semplici), ma era tra professionisti, nessun doppiolavorista.
Non era certo facile ed i costi erano difficili da sostenere, io stesso cambiai attività per la scarsa convenienza rispetto all’impegno ed ai sacrifici richiesti, ma non era certo dovuto alla concorrenza degli amatori.
Ora tutto è cambiato, appare davvero come un altro mondo, sono passati 15 anni ma è come ne fossero passati 50.
E’ innegabile che le opportunità oggi siano incredibili così come è vero che l’omologazione delle immagini secondo standard definititi capaci di filtrare centinaia di migliaia di immagini al mese, abbia livellato la qualità su un livello medio senza particolari punte di eccellenza, una sorta di omologazione generale, del resto con questi numeri difficile immaginare di potersi permettere editor dalla professionalità eccelsa, né si può pensare che l’eccellenza assoluta sia adatta al mass market, vale per la musica, per la letteratura, per un sacco di altri campi, non vedo perché non dovrebbe valere per la fotografia.
Certo restano le grandi produzioni (dubito che i creativi di Armani comprino le immagini su iStock), ma non credo siano sufficienti a soddisfare tutti i professionisti che sino a qualche anno addietro campavano di still life, editoria, ecc.
Riccardo, mi pare di capire, fa particolare riferimento appunto all’editoria, mondo in profonda crisi. Onestamente non lo ricordo come particolarmente florido nemmeno 20 anni fa, ma non certo come oggi. Oh, ma vi rendete conto che Grazia Neri ha chiuso? Nella loro chiusura sta il paradigma di come e quanto è cambiato il mercato in pochissimi anni.
Venendo ai doppiolavoristi, partiamo dall’ovvio: non sono professionisti, nell’accezione più tecnica, non lo fanno per mestiere principale, non sfangano il lunario con la sola fotografia. Questo cosa significa? Beh che la competizione non è ad armi pari, è oggettivo.
La prima domanda che mi sovviene è di natura fiscale: tutti coloro che svolgono l’attività di fotografo come secondo lavoro hanno aperto la partita iva ed emettono regolare fattura?
Pagano quindi le tasse sul surplus di reddito? Assolvono a tutti gli adempimenti relativi? Se la risposta è sì, si può discutere l’aspetto etico (non si compete ad armi pari, per cui la concorrenza è sleale, ma è la vita e nessuno ha mai promesso che sarebbe stata facile) ma non certo di quello legale. Ma siamo in Italia e qualcosa mi dice che non è così ed alcuni commenti qua sopra parrebbero confermarlo. Se così è, in quei casi, la concorrenza è molto sleale ed il rancore espresso da Riccardo più che giustificato.
Quello che si è sempre recriminato nei confronti degli amatori che fanno lavori retribuiti è: “vuoi fare il professionista? Ottimo! Allora licenziati, apri la partita iva e vieni a competere nell’arena come noi, se non sei disposto a fare questo allora stanne fuori”.
Ed il problema oggi mi pare sia molto più sentito di un tempo, tanto che Tau Visual ha organizzato a novembre una manifestazione a Milano per chiedere regole certe ed uguali per tutti: https://www.facebook.com/fotografiuniti ed è in corso una campagna di sensibilizzazione sui social “chiedo che le regole siano uguali per tutti”.
Quindi alcune delle ragioni di Riccardo, al netto del rancore con cui sono espresse, non sono proprio infondate e figlie di una inadeguatezza ai tempi.
Certo esprime alcuni luoghi comuni, ed è sbagliato considerarli riferimenti assoluti, ma è altrettanto sbagliato non ricordare che gli stereotipi hanno il fastidioso vizio di nascere sempre da un fondo di verità.
Ha più che ragione Fabio a sostenere che il familsmo e le caste sono uno dei problemi endemici dell’Italia, la fotografia non ne è immune, almeno a livello di desiderio, dato che l’album professionale tanto inseguito anni fa non è stato mai ottenuto (per fortuna), mi si permetta però di osservare che le mogli che si improvvisano coiffeur tagliando i capelli in famiglia sono assimilabili a chi non chiama il fotografo per il compleanno del figlio o preferisce scattarsi le foto delle vacanze anziché acquistare cartoline. Per fare un paragone corretto bisognerebbe immaginare un’impiegata che uscita dall’ufficio piantasse una bella tenda in giardino per fornire il servizio di taglio e piega a prezzi competitivi. E’ un po’ diverso, non trovate?
Caro Paolo tu dichiari che molti frequentatori del tuo blog vantano curricula accademici e professionali di tutto rispetto pur senza essere professionisti. Non mi permetto certo di dubitare della formazione, ma sostenere di avere un gran cv professionale senza essere professionisti non è un ossimoro?
Credo di capire Riccardo quando cita lo stereotipo del calcio che, perdonami Paolo, sarà anche uno stereotipo, ma ha un fondo di concreta e tristissima realtà.
Sì lo capisco, perché è vero che il nostro è un paese meraviglioso, arte storia e cultura come in nessun altro posto al mondo, la cucina migliore del pianeta, clima mite, splendidi paesaggi, ma non sono cose il cui merito sia riconducibile alle ultime generazioni di italiani.
Dato che hai viaggiato molto, Paolo, non ti sarà sfuggito che in molti altri paesi, in particolare del Nord Europa ma non solo, il senso civico, il buon senso, il rispetto delle regole, il welfare e la qualità dei servizi, sono tutti aspetti il cui livello in Italia è molto molto più basso, decisamente insufficiente.
Giovanna, permettimi di osservare che mangiare Kebab con senape e ketchup non significa necessariamente essere avanti, semmai a me pare significhi aver perso il buon gusto che ci ha consentito di sviluppare la migliore cucina del mondo.
E’ vero, restaurare il passato interessa a pochi, forse a nessuno ed in effetti la memoria labile è uno dei mali di questo paese che persevera diabolicamente a commettere gli stessi tragici errori.
Ciò che capisco del rancore di Riccardo è che questo paese, stereotipi o meno, nei fatti non premia quasi mai la professionalità, l’impegno e, men che meno, la lealtà ed il rispetto delle regole, al contrario, premia chi si arrangia, chi trova un proprio equilibrio muovendosi nelle pieghe, nelle zone grigie, non intendo chi si muove nell’illegalità assoluta, questo no, ma chi si “arrangia”, appunto. Sbaglierò, ma a me questo sembra essere tutto meno che “avanti”.
Che il “sistema Italia” non sia particolarmente efficace mi pare si stia dimostrando in modo piuttosto evidente e molti ne stanno pagando il prezzo. Ciò che personalmente trovo tragicamente triste è che senza il riconoscimento dei propri limiti è impossibile superarli, andare oltre. Non mi pare di cogliere un riconoscimento deil’origine dei problemi sufficientemente condiviso da costituire una base efficacemente funzionale al cambiamento.
E’ vero se tutti intorno a te ti sembrano sbagliare forse è il caso di fermarsi un attimo, cercare uno specchio e fare il punto con serena autocritica, potresti scoprire di essere tu a sbagliare. Oppure potrebbe capitarti di capire, serenamente, che il problema è che semplicemente sei nel posto sbagliato: se puoi te ne vai, se non puoi ti tocca di sopportare e capita di sbottare, qualche volta.

Cara Giovanna, ti ringrazio per il tempo che hai dedicato al mio commento. Devo purtroppo constatare di aver in parte fallito lo scopo comunicativo, dato che alcuni tuoi riferimenti paiono incongruenti con quanto da me esposto. Su altri aspetti, invece, ho la sensazione che tu faccia un po’ di confusione. Provo comunque a seguire i tuoi punti.

Le spaccature sono congenite in una società individualista e sostanzialmente egoista come la nostra, incline ai grandi gesti estemporanei di magnanima beneficenza, molto meno alla serietà del diritto/dovere quotidiano. A che ricordi il rapporto tra professionisti ed amatori è sempre stato di odio/amore, molti dei primi necessitano dei secondi (se no chi li osannerebbe e li appellerebbe “maestro” e, soprattutto, contribuirebbe al loro sostentamento pagando corsi e workshop?). I secondi, spesso, idolatrano/invidiano i primi dalla cui considerazione talvolta dipende la buona salute del loro ego. Però, da qui a dire che l’etica è soggettiva ed opinabile secondo il singolo sentire, più che azzardato mi par proprio sbagliato. Esistono cattedre di etica, dalla filosofia, di cui l’etica è branca, alla medicina, al diritto a praticamente tutte le scienze. Certo l’etica non è statica né univoca, mobilis in mobile, si evolve e muta con i mutamenti sociali, possono rilevarsi sensibili differenze da cultura a cultura ma ciò non significa che ognuno possa rifarsi ad un proprio personale impianto etico, salvo non voler giustificare la qualsiasi: pedofilia e razzismo, per citare degli estremi, spererei non possano divenire opinioni.
Ad ogni buon conto, il mio commento, che per inciso aveva semplicemente lo scopo di indurre alla riflessione critica, faceva riferimento sì all’etica, riconoscendogli però in questa fattispecie un valore legato alla sensibilità soggettiva. Nelle regole invece, valore e contenuti coincidono con pragmatica semplicità. In questo caso le regole sono leggi e sono, o dovrebbero essere, uguali per tutti. In questo specifico senso sono dolente di doverti dire che, se non sei in regola con le norme fiscali vigenti, è proprio come se avessi piantato la tenda in giardino in concorrenza (sleale, eticamente e giuridicamente) con le attività regolari, il fatto che non si veda è irrilevante. Se invece sei in regola, allora sì, solo tende da sole! :-)

Cogliere le opportunità è sintomo di intelligenza, essere opportunisti è sintomo di furbizia, il confine talvolta è labile e serve una certa dose di sensibilità ed onestà intellettuale per coglierlo. Anche qui nessun intento giudicante, né individuale né collettivo, solo riflessioni condivise.
Interessanti le similitudini culinarie, però la buona cucina, permettimi di ricordarlo, è fatta da buoni cuochi. L’aglio e olio è tutt’altro che facile da cucinare, per cucinarlo bene, bene davvero, ci vuole mestiere. Ciò non di meno cucinata alla buona con gli amici può essere meravigliosa, l’importante è non confondere la convivialità con la professione e non improvvisarsi cuochi, come purtroppo talvolta capita. Mi viene inoltre da osservare che quand’anche cucinati da Marchesi, se la preparazione segue la tradizione, il livello di creatività e complessità del raviolo aperto resta comunque ben altro. Ci sono momenti aglio e olio e momenti raviolo aperto, sicuramente, ma questo non li pone sullo stesso piano.
Quanto a kebap e pizza, ognuno ha i suoi gusti, ci mancherebbe, ma sono gusti, appunto, perché discuterne?

Apprezzo Jovanotti, pur non rientrando nella mia personale top 50, mi piace la sua carica, il messaggio, l’umiltà tecnica e, soprattutto, i grandi musicisti che lo accompagnano a partire da Saturnino. Tutto ciò però vale DOPO la sua trasformazione, da quando ha cominciato a produrre cose che io sia riuscito ad ascoltare: con lo YO, ti prego di credermi, non ci azzecco niente! :-)
In ogni caso non credo di aver frainteso il tuo riferimento alla capacità di adattarsi che ho interpretato non con l’aiuto del pur bravo Cherubini ma di Darwin, mi è venuto così, sarà l’età! :-)
Anche qui la riflessione mi porta a chiedermi “qui prodest?”, a chi giova questo cambiamento epocale nella fotografia di stock? E tengo a precisare che non lo considero negativo a prescindere, anzi. Però è evidente che il fotografo professionista non ne ha tratto un gran vantaggio, anche a coglierne le innegabili potenzialità, la suddivisione dei ricavi così sbilanciata a favore del provider e l’apertura a chiunque abbia una fotocamera ha vanificato buona parte del reddito potenziale.
Sarò malpensante, ma sospetto che l’apertura di cui sopra non sia figlia solo di necessità quantitative contingenti (i professionisti saranno anche meno ma lo fanno di mestiere, tutto il giorno, tutti i giorni) e di spirito democratico, quanto piuttosto di lungimirante spirito imprenditoriale che non manca di cogliere la possibilità di un enorme incremento dei ricavi derivante proprio dalla suddivisione degli stessi così smaccatamente sfavorevole per chi realizza le immagini e quindi sostiene tutto lo sforzo creativo ed economico relativo alla produzione.
Per carità i professionisti sono sempre stati altrettanto individualisti e comunque divisi in botteghe e giardinetti privati, ma un minimo sindacale (è il caso di dirlo) di rappresentanza le varie associazioni lo fanno. Il professionista è spesso dotato di un buon bagaglio tecnico (non è un assoluto) ma non è altrettanto diffusa la competenza gestionale, ciò nonostante, a forza di dovercisi necessariamente confrontare, un pochino i conti si impara a farli, il che mi induce a supporre che se le agenzie dovessero confrontarsi esclusivamente con professionisti forse le condizioni sarebbero un minimo più eque.

Questo fenomeno di massificazione e banalizzazione certamente non riguarda solo la fotografia, basti guardare ai recenti fenomeni del rilevamento prezzi (bemyeyes) e trasporto a pagamento (uber). Certo il mercato e quindi le persone talvolta traggono vantaggio (vedi uber), è verissimo che certe anomalie protezionistiche sono decisamente obsolete e sbagliate, ma non è che andare da un estremo al suo opposto sia sempre la scelta migliore.
Bemyeyes è il paradigma perfetto di quanto un certo modo di essere “avanti” porti in realtà indietro di 50 anni: lavori sottopagati da sempre ma che avevano comunque una loro dignità professionale ed anche buona continuità, ridotti a giochino per soggetti improvvisati ed inconsapevolmente deboli, ma “adattati”. Resta l’impegno richiesto ma il compenso è buono giusto per pagarsi la ricarica o la rata dello smartphone di ultima generazione, la professionalità invece non è richiesta perché ci sono i “revisori” che verificano l’aderenza agli standard definiti, standard che farebbero ridere chiunque sia dotato di un minimo di grano salis ed abbia perlomeno notizia che il marketing non è un altro appellativo per gli imbonitori fumovendenti.
Credo di capire che, per fortuna, il microstock non è a questi livelli, ancora, ma le similitudini sono innegabili.
È interessante notare come spesso capiti di vedere nel gruppo su FB qualcuno che orgogliosamente pubblica la propria scheda retributiva: 900€ per 3 mesi di “job” immancabilmente accompagnati da “grazie bemyeyes”, nuove forme di Sindrome di Stoccolma? Non lo so, sicuramente sono ulteriori conferme di quanto ho dolorosamente imparato sulla mia pelle negli anni: la distanza tra orgoglioso ed orgoglione è assai breve e si coglie meglio dalla distanza.
P.S.
Sui professionisti (perché grandi?) che non fanno fattura o la riducono non commento (ossimoro! :) ), non perché non vi siano, figuriamoci, ma perché proprio non sopporto questa equazione tutta italiana per cui se molti rubano qualcosa allora non è grave, posso farlo anche io… anzi, già che ci siamo, più che qualcosa, facciamo che rubare tutto, tanto lo fanno tutti, è normale.

Ciao a tutti
conosco bene il settore stock ed anche a me fa comodo che esista, ma mi metto nei panni dei fotografi tradizionali…

Secondo me avete ragione tutti e due, lui è evidentemente un professionista incavolato, che si è visto portare via tanto lavoro da un mercato che si è riempito in pochi anni di non-professionisti, con attrezzatura low-budget che facevano quello che faceva lui per 1 euro.

Tuttavia, bisogna dire che spesso era proprio la domanda che richiedeva un’immagine a basso costo, non tutti possono permettersi di pagare un professionista per commissionargli una foto da mettere sul sito o per una piccola campagna pubblicitaria…

Ricordo che nei primi anni 2000, quando è nato questo settore, c’era un maggior equilibrio fra le due realtà, e anche le foto stock costavano il giusto, forse troppo, ma comunque nessuno si lamentava.

Ora anche la fotografia stock è stata cannibalizzata a sua volta da profili sempre meno professionali, con attrezzatura sempre più schifosa, che per vendere 100 foto al mese, ha piano piano massacrato anche questa nuova professione del fotografo stock.

La colpa è solo ed esclusivamente delle agenzie che vendono le nostre foto, perchè loro non hanno ovviamente rispetto per il lavoro che c’è dietro, e non fanno la dovuta selezione fra i collaboratori e le loro attrezzature.
e poi non hanno nessun ritegno ad abbassare i prezzi e svendere le nostre foto perchè tanto ne hanno a milioni e sempre nuove!

E’ un settore dove cane mangia cane, ed anche fra di loro si sbranano l’un l’altra, ed in futuro molte scompariranno e forse ne resteranno 3 o 4 a spartirsi la torta, che è sicuramente buona e gustosa, visto che ha appunto portato tanti nuovi clienti ad un settore che era solo per pochi acquirenti con i soldi…

per concludere, la vita non è facile per nessuno, e anche i fotografi stock hanno i loro “parassiti” con cui fare i conti.
Questo settore è molto competitivo, e viene continuamente cannibalizzato da amatori che per pochi euro buttano via una marea di tempo e sottraggono “sales” a chi magari spera di farsi seriamente uno stipendio da operaio con la fotografia stock, a fronte comunque di tanto investimento di attrezzature e tempo.

Quindi io sconsiglio a tutti quelli che non hanno seriamente intenzione di impegnare gran parte del loro tempo libero per anni (investendo anche in macchine e lenti sempre più costose), di avviarsi alla professione di stock photographer, e sconsiglio anche di fornire informazioni gratis per far entrare altri nel giro…..
perchè oltre a far perdere loro un sacco di tempo, rischiate di veder calare ancora di più le vendite nei prossimi anni e di dover abbandonare anche voi il settore.
Perchè è vero che la fotografia stock fa guadagnare, ma se ci fate due conti, si lavora per 2 o 3 euro l’ora, e non pensate che con i diritti potrete sempre guadagnare anche se smettete, perchè le foto perdono sempre più di valore e ranking, e un giorno sarà come non averle mai caricate….
E’ una professione dura, che va intrapresa seriamente, solo se uno non ha altro modo di mantenersi o vuole seriamente pianificare un futuro lavoro, che tuttavia è molto molto incerto… un giorno potremo scoprire che, almeno vivendo in Italia, non varrà più la pena fare questo lavoretto, per via delle commissioni sempre minori e dell’eccessiva concorrenza e saturazione.

ci sono le agenzie leader con 30 , 40 , 50 …80 milioni di immagini, ed aumentano di qualche milione ogni mese ! tra pochi anni come si sarà trasformato questo mercato ?
e tutto dipende ovviamente da loro, e da cosa gli conviene di più economicamente, non di certo a noi, ed in questo noi non abbiamo nessun controllo :)

Almeno il fotografo tradizionale, un minimo di controllo sul mercato e su come tratta i suoi clienti ce l’ha ancora ;)